2014-09-15: Machinefabriek, Sepiasonic, Paqua, Hval/Susanna

Journal d'écoute / Listening Diary 

2014-09-15

MACHINEFABRIEK / Stilness Soundtracks (Glacial Movements – merci à/thanks to John Bourke PR)

Belle surprise que ce disque qui présente le travail de Machinefabriek (Rutger Zuyderfelt) sous un jour nouveau. Moins bruitiste, plus mélodique qu’à l’habitude, Stilness Soundtracks propose une série de morceaux d’électronique ambiante composés pour accompagner un film d’Esther Kokmeijer. Celle-ci est allée filmer des scènes en Antartique et au Groenland – des trucs lents et majestueux, imposants, auxquels la musique de Machinefabriek donne vie. C’est d’ailleurs ce qui explique la parution de ce disque chez Glacial Movements, qui publie habituellement des projets plus isolationnistes que celui-ci. Une écoute charmante et étonnamment accessible. Recommandé. [Ci-dessous: Tout l’album est en écoute libre sur bandcamp.]

Here’s a nice surprise: a new aspect of Machinefabriek’s work. Less noise-based and a lot more melodious than Rutger Zuyderfelt’s usual fare, Stilness Soundtracks delivers a series of ambient electronica pieces made to accompany a film by Esther Kokmeijer. The filmmaker shot footage in Antarctica and Greenland – long, majestic, impressive sequences through which Machibefabriek’s music breathes life. That’s what explains the project’s release on Glacial Movements, a label whose catalog is a lot more isolationist-sounding than this. Stilness Soundtracks is a gorgeous listen and a surprisingly accessible album. Recommended. [Below: The whole album is up for streaming on bandcamp.]

SEPIASONIC / Sepiasonic (Arjunamusic - merci à/thanks to John Bourke PR)

Très bel album qui mélange chanson, jazz et musique actuelle. Avec le clarinettiste Claudio Puntin, la chanteuse Insa Rudolph, le batteur Samuel Rohrer, ainsi qu’une guitare, un violoncelle et TROIS flûtes. Il y a aussi un fort côté folk progressif à ce disque. L’écriture est élégante, riche, créative en demeurant très accessible. La voix d’Insa Rudolph, à la fois fragile et ludique, charme sans voler la vedette aux flûtes et à la clarinette, qui prennent autant d’importance qu’elle dans la palette mélodique de l’album. Un coup de cœur instantané. [Ci-dessous: Écoutez tout l’album sur bandcamp.]

A very nice album that blends songs, jazz, and creative music. With clarinettist Claudio Puntin, singer Insa Rudolph, drummer Samuel Rohrer, plus a guitarist, a cellist and THREE flute players. This album also has a strong progressive folk vibe. Songwriting is elegant, rich, and creative though very accessible. Insa Rudolph’s fragile yet playful voice is charming, but it isn’t the sole focus of the music, as it shares the melodic stage with the clarinet and flutes. An instant pleaser. [Below: Stream the whole album on bandcamp.]

PAQUA / Akaliko (Claremont 56 - merci à/thanks to John Bourke PR)

Paqua est une collaboration entre Paul Mudd Murphy (à la tête de Claremont 56), Quine Luke et Patrick Wood de Phenomenal Handclap Band, Alex Searle et Patrick Dawes de Groove Armada. Ce premier album propose huit titres funky avec une fondation soul. C’est léché mais très humain (pas de boîtes à rythme); les grooves sont bien senti, avec un petit côté Allman Brothers/Brian Auger dans le planant. Agréable et aguichant. Tendance disco à l’occasion, mais rien de grave, encore une fois parce que ça sonne humain. Ça va tourner sur Délire musical, c’est garanti.

Paqua is a collaboration between Claremont 56 honcho Paul Mudd Murphy, Phenomenal Handclap Band’s Quine Luke and Patrick Wood, Alex Searle, and Groove Armada’s Patrick Dawes. This debut album (on LP and CD) features eight soul-based funky songs. It’s sleek but human – no canned beats or samples; grooves are heartfelt, driving, with a trippy Allman Brothers/Brian Auger thing going on. Enjoyable and enticing. It veers toward disco territory at times, but nothing too serious, again because the music never sounds mechanistic, and that’s what funk’s about. This one will get spins on Délire musical for sure.

JENNY HVAL & SUSANNA / Meshes of Voice (SusannaSonata)

Phénoménal, rien de moins. Bien sûr que je salivais à l’idée d’une collaboration entre ces deux chanteuses norvégiennes – Jenny Hval la pernicieuse, qui fait dans la pop électronique polluée d’idées saugrenues, et Susanna Walumrød à la voix feutrée et aux chansons austères, glauques même. Meshes of Voice les voix fondre leurs intérêts pour les transcender. C’est un disque d’une rare teneur, aux textes fouillés, aux musiques sombres, aux mélodies mémorables. Chanson, oui, mais musique de chambre aussi, et musique actuelle, avec un fort apport de théâtralité. [Ci-essous: “I Have Walked This Body”.]

This one is nothing short of phenomenal. Of course I was salivating at the idea of a collaboration between these two Norwegian singers – Jenny Hval the impish one who makes electronic pop pollutes by the oddest ideas, and Susanna Walumrød, she of the velvet voice and austere songs. Meshes of Voice sees them blend their interests to better transcend them. I rarely come across albums this strong, this adamantly relevent, with deep lyrics, dark music, and memorable melodies. These tracks are song, sure, but they’re also chamber music, and musique actuelle, with a strong sense of theatricality. [Below: “I Have Walked This Body.”]