2014-09-09/10: Potage du jour, Nels Cline Singers, HHY & The Macumbas, Christine Python, Chenard/Dubuc/Heyden/Leclerc, Street Priest

Journal d'écoute / Listening Diary 

2014-09-09/10

POTAGE DU JOUR / Go South! (Leo Records)

Je déteste le nom de ce trio, mais j’aime bien le trio: la chanteuse Franziska Baumann, le saxophoniste Jürg Solothurnmann et le pianiste Christoph Baumann. Ce nouvel opus enregistré en octobre 2013 propose dix courtes improvisations libres et deux compositions de Pierre-Henri Wicomb pour trio et bande. Ces bandes utilisent des enregistrements du trio, modifiés et spatialisés. Le résultat est satisfaisant, déconcertant si on n’a pas porté attention aux notes du livret. Notez que Baumann chante sans support électronique pour toute la durée du disque. La chimie au sein du trio est profonde, la connivence entre les membres permettant l’émergence de moments synchrones saisissants.

I hate this trio’s name, but I love what they do. This is singer Franziska Baumann, sax player Jürg Solothurnmann, and pianist Christoph Baumann. This new opus recorded in October 2013 features ten short free improvisations and two compositions for trio and tape by Pierre-Henri Wicomb. The tape parts consists of recordings of the trio, modified and spatialized. The result is satisfying, and troubling if you haven’t paid attention to the liner notes. By the way, Baumann is not using electronics with her voice on this album. There is a great level of chemistry between these musicians, a level of telepathy that lets stunning moments of synchronicity arise.

NELS CLINE SINGERS / Macroscope (Mack Avenue)

Un nouveau Nels Cline Singers, plus “chanson” (bien que personne ne chante), avec la participation de Yuka Honda, Cyro Baptista, Josh Jones et Zeena Parkins, en plus du trio central: Nels Cline, Trevor Dunn et Scott Amendola. Un disque amusant, plus léger que d’habitude – plus accessible en fait, avec des rythmes plus simples, des riffs plus immédiats. Ça passe très bien, avec un bon équilibre entre ces moments plus faciles et d’autres qui mettent en valeur l’écriture avant-jazz de Cline et son jeu de guitare imprévisible. Je suis agréablement surpris.

A new opus by the Nels Cline Singers, more “song”-like (though no-one sings), with contributions from Yuka Honda, Cyro Baptista, Josh Jones, and Zeena Parkins, alongside the core trio of Nels Cline, Trevor Dunn, and Scott Amendola. A fun record, lighter than usual – more accessible than usual, in fact, with simpler grooves and more immediate riffs. It goes down very well, this slight transformation, with a fine balance between easier moments and bits that showcase Cline’s avant-jazz writing and unpredictable guitar playing. I’m pleasantly surprised.

HHY & THE MACUMBAS / Throat Permission Cut (Silo – merci à/thanks to Dense Promotion)

HHY, c’est l’électronicien Jonathan Uliel Saldanha. Les Macumbas, c’est son groupe de percussions et de cuivres. Cet ensemble portuguais vient de publier un premier disque, Throat Permission Cut, qui n’est pas piqué des vers. Longs morceaux répétitifs à la rythmique propulsive et aux cuivres psychédéliques. On est quelque part entre le krautrock de Can, le côté tribal de Goat, la trompette spatiale de Spaceheads et la musique dark-kitsch. Belle surprise. [Ci-dessous: “Isaac, The Throat”, morceau d’ouverture.]

HHY is electronicist Jonathan Uliel Saldanha, and The Macumbas are his brass ‘n’ percussion pband. This Portugese ensemble just released their debut album, Throat Permission Cut, and it’s a keeper. Long repetitive tracks with a driving rhythm and psychedelic horns. We’re somewhere between Can’s krautrock, Goat’s tribal rock, Spaceheads’ spacy trumpet work, and dark kitsch music. A very nice surprise. [Below: The opening track “Isaac, The Throat.”]

CHRISTINE PYTHON / Même si : Christine Python chante Joël Bastard (Unit Records)

Un disque qui me fait découvrir le poète Joël Bastard ET la chanteuse Christine Python. Bastard joue sur les mots et les émotions. Ses textes me rappellent tantôt Geneviève Letarte, tantôt Patrice Desbiens. Or, la voix et les mélodies de Python me rappellent énormément Geneviève Letarte: même pureté, même détachement, mêmes écarts. Honnêtement, ç’en est troublant, cette parenté musicale entre elles. D’autant plus que ce Même si tient très bien la route. Python est entourée d’un guitariste (Christian Graf, qui signe aussi plusieurs musiques), un contrebassiste et un batteur, groupe ancré dans les jazz mais aux élans parfois musique actuelle. Bref, je ne m’attendais pas à ça.

This record makes me discover poet Joël Bastard AND singer Christine Python. Bastard plays on words and feelings. His texts remind me of Geneviève Letarte at times and Patrice Desbiens at others. However, Python’s voice and melodies remind me A LOT of Geneviève Letarte: same purity, same detachment, same large intervals. Honestly, the similarities are troubling. Especially since Même si is a pretty good record. Python is backed by a guitarist (Christian Graf, who wrote some of the music), a bassist and a drummer, and this band is anchored in jazz but veers at time toward Québécois-style musique actuelle. I really wasn’t expecting this.

SYLVIE CHENARD, ALEXANDRE DUBUC, CATHY HEYDEN & RÉMI LECLERC / Allochtone (Tour de bras)

Belle session d’improvisation entre la guitariste Sylvie Chenard (aussi à la voix), le contrebassiste Alexandre Dubuc, la saxophoniste Cathy Heyden et le batteur Rémi Leclerc (oui, de Miriodor). Tout ce beau monde utilise aussi des électroniques. Improvisations planantes et granuleuses, à la recherche d’un équilibre entre bruissements délicats et énergie collective. Les pièces sont courtes et l’ensemble s’écoute bien, en offrant à la fois un intérêt immédiat et de la profondeur à l’écoute attentive. Recommandé. [Ci-dessous: Cinq titres en écoute libre sur bandcamp.]

A fine free improvisation session between guitarist Sylvie Chenard (also on vocals), doublebassist Alexandre Dubuc, sax player Cathy Heyden, and drummer Rémi Leclerc (yes, of Miriodor). All of them also use electronics. Trippy and granular improvisations in search of a balance between delicate noise-making and collective drive. Tracks are short, the album as a whole flows well, and it offers both immediate interest and listening depth. Recommended. [Below: Five tracks are up for streaming on bandcamp.]

STREET PRIEST / More Nasty (Humbler – merci à/thanks to Dense Promotion)

Trio guitare-basse-batterie qui affirme s’inspirer du Decoding Society de Ronald Shannon Jackson. Ouais, d’accord, mais c’est très moyen. Un free jazz/rock fort en testostérone, mais faible en personalité. Pas désagréable, et court, mais ça manque de signes distinctifs... ou de “oumph”.

A guitar/bass/drums trio inspired by Ronald Shannon Jackson’s Deconding Society. Well, fine, but it’s a mediocre album. Free jazz/rock with high testosterone content, but low on character. Not bad at all, and short, but it lacks distinctive features, or some “oomph”.