2013-05-01: Di Domenico/Grimal, Di Domenico/Mo(ve)ments Ensemble, Hintanoi, Sedayeh Del, The Sweet Vandals

Journal d'écoute / Listening Diary

2013-05-01

GIOVANNI DI DOMENICO & ALEXANDRA GRIMAL / Ghibli (Sans Bruit)

Je reprends et termine aujourd’hui mon exploration du catalogue du pianiste/claviériste Giovanni Di Domenico. Ce duo avec la saxophoniste Alexandra Grimal (au soprano) est paru en 2010 chez Sans Bruit. On se rappellera que le disque Andromeda de Grimal s’est classé dans le Top 30 des musiques exigeantes 2012 de Délire actuel. Ghibli est un disque délicat présentant une série de compositions de Di Domenico – des compositions strictements acoustiques, dans une veine jazz actuel recherché. La série des “Koans” (il y en a cinq) ets particulièrement intéressante: Di Domenico y développe un art mélodique séduisant, sans facilité.

I will be completing my exploration of pianist/keyboardist Giovanni Di Domenico’s discography today. This duo CD with soprano saxophonist Alexandra Grimal came out in 2010 on Sans Bruit. Some of you may remember Grimal from her gorgeous Ayler CD Andromeda, which was included in Délire actuel’s 2012 Demanding Music Top 30. Ghibli is a delicate record featuring compositions by Di Domenico – strictly acoustic pieces in a sophisticated avant-jazz vein. The “Koan” tracks (there are five of them) are particularly good: Di Domenico develops in them a seductive art of the melody.

GIOVANNI DI DOMENICO & MO(VE)MENTS ENSEMBLE / Terra Che Cammina (Spocus Records)

Sur celui-ci Di Domenico développe une esthétique plus près de la musique de chambre contemporaine. “Interludico” ouvre l’album sur un solo de piano étonamment tonal, voire classique. L’apparition des autres instruments (clarinette, violon, violoncelle, contrebasse) introduit une dimension cinématique et des jeux de texture, mais l’élément tonal demeure tout au long de l’album. C’est un côté de Di Domenico que je ne connaissais pas, très éloigné de son travail dans des groupes comme Going ou Mulabanda.

On this CD, Di Domenico develops aesthetics that get much closer to contemporary chamber music. “Interludico” opens the album on a surprisingly tonal, even classical piano solo. The introduction of the other instruments (clarinet, violin, cello, doublebass) add textural plays and a cinematic feel to the music, but the tonal element remains strong throughout the album. This is a side of Di Domenico I wasn’t aware of, quite remote from his work in groups like Going and Mulabanda.

HINTANOI / Siyaha (Twisted Tree Line)

Hintanoi est un pseudo de Giovanni Di Domenico, son projet d’électronique expérimentale ambiante. Siyaha, un CDr publié en 2012, est un mini-album composé d’une seule pièce de 22 minutes. L’œuvre traverse plusieurs états, passant d’un bruitisme glitch délicat à des envolées spatiales, en passant par des textures bruitistes plus dures, pour finir avec un discret piano électrique fortement manipulé. Nous sommes ici à l’opposé de Terra Che Cammina et ce disque complète très bien le spectre des intérêts de ce musicien, un spectre qui s’étend donc du piano acoustique à l’électronique expérimentale, en passant par le jazz actuel, l’improvisation libre et l’avant-rock. Un artiste fascinant.

Hintanoi is Giovanni Di Domenico’s experimental ambient alias. Siyaha, a CDr released in 2012, is an EP consisting of a single 22 minutes. This work goes through several stages, from delicate glitch noise to spatial flights, then on to harsher noise build-ups, onyl to conclude with quiet deeply-transformed electric piano. This is the extreme opposite of Terra Che Cammina. This record completes Di Domenico’s portrait and, as we can see, his interests extend from acoustic piano to experimental electronica, by way of avant-jazz, free improvisation, and avant-rock. A fascinating artist.

ARTISTES VARIÉS-VARIOUS ARTISTS / Sedayeh Del: Funk, Psychedelia and Pop from the Iranian Pre-Revolution Generation (Pharaway Sounds - merci à/thanks to Forced Exposure)

Il s’agit de la quatrième compilation du genre publiée chez Pharaway Sounds (un subsidiaire de Guerssen), mais j’ai manqué les trois premières. Avant la révolution islamiste de 1978, l’Iran s’intéressait beaucoup à la musique populaire occidentale. Ce disque témoigne de fusions fort intéressantes. À signaler: “Helelyos” de Zia, digne des chansons les plus psychédéliques d’Adip Akbayram; “Del” de Shohreh, une très belle voix; et “Sedayeh Del” de Sattar. Tout n’est pas génial, avec certains trucs nettement plus kitsch que funk ou psychédéliques, mais la moyenne est bonne et la qualité sonore supérieure à plusieurs compilations du genre chez Sublime Frequencies.  [Ci-dessous: “Helelyos” de Zia.]

This is the fourth V.A. album covering this material to be released by Pharaway Sounds (an imprint of Guerssen), but I have missed the first three. Before the Islamic revolution of 1978, Iran was strongly interested in Western pop music. This record shows some pretty interesting fusions. Highlights include Zia’s “Helelyos”, worthy of Adip Akbayram’s most psychedelic sides; “Del” by the honey voice of Shohreh; and Sattar’s infectious “Sedayeh Del.” It’s not all good, with some tracks clearly closer to kitsch (or Bollywood) than to anything funky or psychedelic, but this CD has a good average, and sound quality is better than what can be heard on most of Sublime Frequencies’ compilations.  [Below: Zia’s “Helelyos”.]

THE SWEET VANDALS / After All (Sweet Records - merci à/thanks to Forced Exposure)

Look rétro, voix d’or, chansons accrocheuses, les Sweet Vandals semblent jouer le jeu de la soul depuis un bout de temps. After All est leur quatrième disque, le premier qu’ils publient eux-mêmes. Ce groupe espagnol fait dans la soul pop métissée de funk – un peu de funk. Textes pas trop nunuches, mélodies agréables, c’est bien. Mais ça manque de créativité dans les arrangements et d’un certain “oumph”.

Retro look, golden voice, catchy songs – The Sweet Vandals have been adept at the game of soul music for a while. After All is their fourth album, and the first one they self-release. This Spanish group plays soul pop with a hint of funk. Their lyrics are not too predictable, they have enjoyable melodies, it’s good stuff. But it lacks some creativity in the arrangements, and a certain degree of “oomph.”